Издали смотришь — не то гобелен, не то вышивка. Вплотную подойдешь, тоже не очень-то определишь, из чего же выполнены эти картины, что за техника такая. Попробуй догадайся, что они «выписаны» огромным количеством растительных семян, искусно подобранных по размерам, цветам и оттенкам! Впрочем, чему удивляться: в массе своей мы крайне невнимательны и нелюбопытны. Например, кто из нас замечал, что у разных сортов мака и семена разного цвета? А кукуруза? Ее зерна бывают желтыми, белыми, красными, коричневыми и даже фиолетовыми. Что же касается проса, то автор этих картин Галина Храмцевич насчитывает у него одиннадцать цветов.

Да и самим селекционерам, как правило, недосуг задуматься о красоте изучаемого ими мира, о редкостном его многоцветье и разнообразии. Даже такой признанный знаток, как отец знаменитого сорта озимой ржи «Бепта» профессор Мухин, попал впросак, когда увидел первую ее картину. Было это в день 50-летия Белорусского научно-исследовательского института земледелия. В честь праздника вестибюль украсило панно, на котором Галина Храмцевич изобразила девушку-белоруску в национальном костюме, предлагающую гостям хлеб-соль на узорчатом рушнике.

«Вот-вот, — ворчал профессор, — на всякие кружева-вышивки время находят, а делом заняться — лишний раз на делянку сбегать, — все им некогда...» «Так, Николай Васильевич, это же наше депо и есть, — развела руками Галина Васильевна. — Здесь все культуры собраны, с которыми наш институт работает...» Достал профессор увеличительное стекло, рассмотрел все тщательно, а потом расцеловал счастливого автора: «Уважила, голубушка... Никто еще о нашем деле такого красивого слова не сказал».

Галина Васильевна не считает свои картины произведениями искусства. «Профессиональное это, — утверждает она, — Говорят, всяк кулик свое болото хвалит. Вот и мне хотелось показать, что в каждом мельчайшем семечке заложена не только великая сила жизни, но и целый мир красок. Всякий знает, что зерно — или хлеб, или зародыш будущего растения. Но ведь оно еще и поразительное по совершенству создание природы!»

Работа над картиной начинается со сбора семян в поле или в лесу, потом их нужно освободить от шелухи и рассортировать по цветам. Следующий этап — первоначальный акварельный эскиз, в котором краски должны строго соответствовать цветам семян и зерен. Когда цветовая проработка закончена, на лист ватмана карандашом наносятся контуры отдельных деталей, затем те или иные места покрываются клеем ПВА, по которому выкладываются или насыпаются, в зависимости от размера, семена нужного цвета. И так, деталь за деталью, выклеивается весь придуманный сюжет. Чтобы «краски» с годами не осыпались, готовая картина покрывается стеклом и вставляется в рамку.

Занятие, бесспорно, кропотливое. Но, как всякое творчество, — радостное.

Фото И. Константинова